Ranking: Elegimos las mejores películas de 2009

El último post del año lo queremos dedicar a todos los buenos estrenos que hemos visto en 2009. La redacción de TOMA-UNO.com eligió a sus 10 películas favoritas:

• BASTARDOS SIN GLORIA
• UP
• HACE MUCHO QUE TE QUIERO
• GRINDHOUSE: PLANET TERROR / A PRUEBA DE MUERTE
• THE READER
  
• EL LUCHADOR
• EL SUSTITUTO
  
• GRAN TORINO
• SECTOR 9
• ARRÁSTRAME AL INFIERNO
  

No llegaron al Top 10, pero también merecen ser mencionadas en el recuento: EL MATRIMONIO DE LORNA, LA DUDA, LA FELICIDAD TRAE SUERTE, ENEMIGOS PÚBLICOS, EL LLANTO DE LA MARIPOSA, UNAS VACACIONES DIFERENTES, VISITA INESPERADA, MILK, EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON y CORALINE

¡Feliz 2010 para todos nuestros lectores!

Crítica: [REC] 2

[REC] 2 se salvó de la “secuelitis”, que así podría llamarse cuando, con el obvio afán de seguir ganando dinero, se hace una secuela a de calidad inferior al producto original. No voy a decir que [REC] 2 es mejor que la primera (no lo es), pero sí está a la altura del exitazo español.

La trama inicia justo después del final la cinta original. Aparentemente, el Departamento de Salud ha sellado el edificio para evitar que el brote del virus, que parece convertir al enfermo en un poseído psicótico, escape. Siguiendo con la idea de [REC], todo se ve desde de las cámaras de los personajes: en este caso, un equipo especial de cuatro miembros que escoltan a un “oficial de sanidad”, dentro del edificio.

Es un cinta muy efectiva, más allá del excelente manejo de cámaras que se apreciar desde [REC] (y que los gringos no lograron reproducir adecuadamente en CUARENTENA). Los sustos en [REC] 2 se mantiene en buen nivel, no sólo con una atmósfera tétrica y claustrofóbica bastante bien cuidada; sino que además hace uso con maestría del silencio, la sorpresa y, por supuesto, el gore. Aunque a algunos no les será de su agrado la explicación y el desenlace “sobrenatural” de la historia; para otros es esto lo que atrae y vuelve terroríficos a los infectados, los vuelve incomprensibles y “menos humanos”.

[REC] 2 es entonces una de las mejores secuelas de terror en los últimos tiempos, y aunque se pierde en algo la novedad de la saga, no es para nada innecesaria y aporta una continuación lógica a la original, dejando el final deliciosamente abierto. Definitivamente ya se huele [REC] 3, y promete.

Valoración:

• Ficha de la película

REC 2

Han pasado unos minutos desde que las autoridades perdieron el contacto con las personas encerradas en el edificio en cuarentena de [REC]. Nadie sabe exactamente qué ocurre en su interior. Fuera reina el caos… Una unidad de GEOS se adentra en el inmueble para controlar la situación y determinar qué está ocurriendo. Una misión aparentemente rápida y fácil. Pero ya se sabe… a veces, las apariencias engañan.

Nacionalidad: España
Año: 2009
Director: Jaume Balagueró, Paco Plaza
Actores: Jonathan Mellor, Óscar Sánchez Zafra, Ariel Casas, Alejandro Casaseca, Pablo Rosso, Pep Molina, Andrea Ros, Àlex Batllori, Pau Poch, Juli Fábregas, Manuela Velasco, Carlos Olalla
Género: Terror
Duración: 85 minutos
Web oficial: www.rec2lapelicula.com
Estreno en España: 2 de octubre 2009
Estreno en Perú: 2009
Distribuye: Eurofilms Perú
Valoración:

• Trailer de la película

ZOMBIELAND

En un mundo plagado de zombis, Columbus es un joven que se encuentra aterrorizado por la situación y cuya cobardía precisamente le ha permitido que sus sesos aún se mantengan en su cabeza. Sin embargo, se verá forzado a sacar el poco valor del que dispone para unirse a Tallahassee, un cazador de muertos vivientes. En su camino se tropezarán con un peculiar par de hermanas.

Nacionalidad: USA
Año: 2009
Director: Ruben Fleischer
Actores: Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone, Abigail Breslin, Bill Murray, Amber Heard
Género: Comedia, acción, terror
Duración: 88 minutos
Web oficial: www.zombieland.com
Estreno en USA: 2 de octubre 2009
Estreno en Perú: 2010
Distribuye: Andes Films
Valoración:

• Trailer de la película

Especial: ACTIVIDAD PARANORMAL

Rodada en consonancia con la actual cultura del DVD, ACTIVIDAD PARANORMAL está constituida por horas y horas de material cinematográfico encontrado y transformado en material de consumo comercial gracias a la tecnología del fast forward.

Las cintas originales se encuentran actualmente registradas como pruebas en el Departamento de Policía de San Diego.

Un rodaje relámpago que se convierte en una odisea
Para el guionista y director Peli, el terror está en casa. Literalmente. Como en su casa ubicada en un suburbio de San Diego, donde, en 2006, se fotografió ACTIVIDAD PARANORMAL en tan solo siete días con un equipo de tres personas en el que estaban los coproductores Toni Talylor, la novia de Peli por aquel entonces, y Amir Zbeda, que hoy en día sigue siendo el mejor amigo del director.

Peli, cuyo nombre significa “maravilla” o “asombro” en hebreo, nació en Israel y dejó el colegio a los dieciséis años para crear su propia compañía de software. Tres años más tarde, él y Zbeda emigraron a EE.UU., donde Peli diseñó programas de animación y videojuegos, viviendo en pequeños departamentos rentados, hasta que conoció a Taylor y la pareja decidió asentarse.

Los recuerdos de Peli de aquella búsqueda de un primer hogar están teñidos de la inquietud originada por lo que, desde entonces, se ha convertido en un conocido mal: el boom inmobiliario en el sur de California. Fue en aquel entorno de lucha encarnizada donde Peli y Taylor hicieron sus primeras ofertas para varias casas, siendo ignorados en todas las ocasiones.

“Así que cuando apareció esta casa, actuamos rápido, ofrecimos el precio que pedían y cerramos el trato enseguida”, recuerda.

“Era la primera vez que vivía en una casa. Hasta entonces sólo había rentado departamentos pequeños. Y pronto aprendí que, sobre todo en las zonas residenciales tranquilas, se oye hasta el ruido más pequeño, especialmente por la noche”.

“La casa, o más bien el terreno de alrededor, estaba en construcción. Las cosas se caían de las repisas en mitad de la noche. No digo que hubiera un fantasma o algo así, porque los incidentes, o como se quiera llamarlos, ocurrían con meses de intervalo”.

Por otro lado, Taylor recuerda que, al igual que Katie en la película, ella se había sentido “poseída” durante años, mucho antes de conocer a Peli. “Me gusta pensar que sirvió de inspiración para la película”, dice.

También comenta que ella quería hacer reformas en la casa inmediatamente al mudarse, mientras que Peli quería esperar. Y vaya si esperaron.

Durante los dos años siguientes, aquellos ruidos nocturnos, aunque intermitentes, prosiguieron. “Como me gusta la tecnología, pensé que estaría muy bien instalar cámaras de vídeo para averiguar lo que pasaba”, dice Peli con una sonrisa. “Si las cámaras captaban algo bueno, pensé que con ello se podría hacer una película bastante interesante. Y con El proyecto de la bruja de Blair se había demostrado que si una película que aparentemente se había hecho con material encontrado está bien hecha, puede tener muy buena respuesta del público”.

Esta no es la primera vez que Peli menciona esa película, de la que es un auténtico fan y en la que se ha inspirado para hacer ACTIVIDAD PARANORMAL.

Cuando terminó el guión, Peli se puso finalmente de acuerdo con Taylor: era hora de hacer esas reformas en la casa. La pareja puso un nuevo suelo de madera, colgó algunos cuadros en las paredes y cambió su dormitorio. Taylor y Zbeda incluso construyeron una güija que juega un papel fundamental en la historia.

Hoy, Taylor, es asesora de telecomunicaciones a través de su propia empresa, la cual dirige, cuenta que se sintió “un poco resentida” por el hecho de que las obras se hicieran más por la película de su novio que por su deseo de crear un hogar. Pero también recalca que ella era –y sigue siendo– una gran admiradora de la película y de la carrera de Oren.

Más o menos en la época en la que instalaron el nuevo suelo de madera, Peli hizo un casting en San Diego, pero le decepcionó que la mayoría de los actores que se presentaron fueran de Los Ángeles. A continuación, realizó un casting maratónico en Hollywood al que se presentaron 150 candidatos, entre los que Peli descubrió a Katie Featherston y Micah Sloat.

“Fueron de los pocos actores que vimos que enseguida se metieron en el personaje cuando les hicimos la pregunta estándar que era: ‘Dime por qué piensas que tu casa está encantada’”.

“Después, cuando juntamos a Katie y Micah, resultaban totalmente convincentes como pareja que llevaba junta años”, dice Peli. “Contaban anécdotas de sus vacaciones y decían que la madre de Katie no aprobaba que vivieran juntos. Llegaron con unos antecedentes muy elaborados de sus personajes. En ese momento fue cuando le di luz verde a la película en mi cabeza, porque no iba a hacerla a menos que encontrara actores que la sacaran adelante”.

El objetivo último de Peli para esa semana de rodaje era lograr unas secuencias que resultaran “muy orgánicas, no quería que los actores se preocuparan de la iluminación o del ángulo de la cámara ni nada parecido. Al mismo tiempo, no quería que no salieran bien. Todo radicaba en la actuación y en no distraer a los actores con cuestiones técnicas”.

Una gran excepción fue la larga toma estática en la que Micah instala la cámara sobre un tripie en su habitación. “Había trabajado en esa toma durante meses”, explica Peli. “Había probado todo tipo de iluminación; tenía que ser natural, así que acabé utilizando las luces que Toni usaba para fotografiar sus trabajos de joyería (Katie en la película trabaja con cuentas). Después, en la fase de posproducción utilicé filtros hasta que funcionó. Apenas debía verse lo que pasaba en ese dormitorio pero sí tenía que haber un poco de luz para que el público viera algo”.

Sloat tenía que captar la acción fuera del dormitorio de su personaje. Y por casualidad, el actor había trabajado como camarógrafo en la cadena de televisión de su instituto.

“Encuadraba bien los planos–a veces demasiado bien– y tenía que pedirle que cerrara el objetivo y que sólo apuntara y rodara”, recuerda Peli riendo.

Aunque Peli notaba que Micah y Katie apenas necesitaban ser dirigidos, estableció algunas reglas: podían improvisar pero no utilizar el nombre del otro sin necesidad y no debían exponerse de forma forzada.

Peli aplicó normas similares al diseño de la producción y del sonido. “Como ocurre con El proyecto de la bruja de Blair y Open Water, quería que en la película apenas hubiera sangre. Esas son las películas de terror que me gustan; no hay que llevarlas al límite. También quería que los efectos sonoros fueran sutiles. Establecimos el ruido de fondo del dormitorio y luego metimos un ruido sordo de baja frecuencia, que es en realidad todo lo que se necesita. El hecho de que en la película haya muchas escenas completamente silenciosas obliga al público a estar callado y atento a cada detalle. El silencio no hace sino enfatizar ese ruidito en la pared que no tendría por qué existir”.

Según Peli, la producción fue tan sigilosa, que los vecinos nunca supieron que él estaba rodando una película. Ni nadie. “La única razón por la que les dije a mis padres que estaba haciendo una película es porque nos visitaron cuando estábamos preparando la casa. Cuando decido hacer algo, no me gusta hablar de ello”, explica Peli, “porque cuando hablo, acabo no haciéndolo. Así que cierro la boca y lo hago”.

Después de tan sólo siete días de rodaje, asistido por Taylor y Zbeda que aportaron desde ideas para la historia y parte de la ejecución de las escenas peligrosas, Peli estaba listo para cargar el material en el software de edición Sony Vegas en la PC de su casa.

Pero el proceso de edición se reveló tan difícil para Peli como fácil había sido la producción. No tenía confianza en sí mismo y tardó mucho en lograr un corte que le fuera satisfactorio.

“Cuando estaba editando la escena en la que la puerta se cierra de golpe”, recuerda, “un día me decía a mí mismo que era maravilloso y que ya podía dejar mi otro trabajo, pero al día siguiente lo miraba y me parecía que era una tontería y que nadie iba a querer comprarlo”.

Presentó ACTIVIDAD PARANORMAL a “cuatro o cinco festivales” que seleccionó en la guía Ultimate Film Festival Survival Guide de Chris Gore y sólo fue aceptada en uno, Screamfest, un festival moderno y pequeño para películas de terror caseras y de culto que tiene lugar en octubre de cada año en el legendario Teatro Chino de Hollywood Boulevard.

Peli reconoce ahora que no estaba suficientemente preparado para el estreno público de su película en 2007, y se sintió “aterrado” cuando la fundadora del Screamfest, Rachel Belofsky, “le obligó” a enviar un DVD de su película a Steve Barton, director de la conocida página web Dread Central. Al final, la cosa resultó bien: Barton y otra gente de la página web fueron los primeros en elogiar Paranormal Activity, y no sólo en su presentación en el Screamfest, sino durante el siguiente año y medio en el que Peli luchó para que se estrenara.

“Ver ACTIVIDAD PARANORMAL con un público que pagó su entrada, que se tapaba los ojos y reaccionaba con todo el cuerpo es una experiencia que nunca olvidaré”, recuerda Peli. “Esa primera proyección fue muy emocionante”, añade Toni Taylor. “Me sorprendió cómo la gente se reía de Micah”.

Después de esa primera proyección, Peli recuerda que se le acercaba todo tipo de gente, hombres y mujeres de 20, 30 y 40 años, diciéndole que les había costado dormir por la noche, a veces durante varias noches. “Al principio no sabía si lo decían sólo por amabilidad, pero me lo siguieron diciendo durante bastante tiempo”., dice.

“Pronto fue evidente que la gente acogía favorablemente la película”, prosigue Peli. “Escribían incesantemente en el blog de nuestra modesta página web para preguntar cómo podían ver la película. Y yo no tenía respuesta”.

“Era surrealista”, comenta Peli. “Había visto muchas películas en cines llenos a rebosar y nunca había visto una reacción como esa. Empecé a pensar en ACTIVIDAD PARANORMAL en términos comerciales. Soy muy terco, y cuando tengo una idea hay forma de disuadirme”.

Los elogios recibidos a raíz del Screamfest, ayudaron a Peli a encontrar agente en la CAA1; ayudaron a la película a hacerse un hueco en el festival Slamdance en enero de 2008 y atrajeron la atención de Steven Schneider, un teórico convertido en productor, licenciado en Filosofía en Harvard y en Estudios Cinematográficos por la NYU, cuyos numerosos libros sobre el género de terror le llevaron de Nueva York a Hollywood en 2003. Era sólo cuestión de tiempo antes de que las agencias y estudios recurrieran a CAA1: Creative Artist Agency, una de las más importantes agencias de representantes de actores y deportistas de EE.UU.

Schneider buscando proyectos como el de Peli, susceptibles de ser adquiridos o para inversión.

Schneider recuerda que, literalmente, sacó el DVD de ACTIVIDAD PARANORMAL “de una pila de proyectos recibidos” y lo vio solo aquella noche en casa. “Recuerdo que pensé que el director le pide al público que sienta lo que esta pareja está sintiendo”, dijo Schneider recientemente al ser cuestionado por sus primeras impresiones de la película. “Pero lo que de verdad me enganchó fue la escena de la primera noche, después de que Micah pusiera la cámara en el tripie. Hemos visto muchas películas de terror en las que la cámara es sostenida en la mano y va girando, por lo que ese plano estático casi parecía subversivo. Me di cuenta de que el director tenía intuición para crear suspenso. Poco a poco, la película me fue absorbiendo, mi miedo fue en aumento, y la forma tan clínica de rodar de Oren, junto con el trabajo naturalista de Katie y Micah, me afectó mucho. No pude dormir”.

“Una de mis principales labores como productor”, dice Schneider, “es encontrar material nuevo y eficaz del género. Cuando aparece algo como ACTIVIDAD PARANORMAL y básicamente funciona, el sentimiento de descubrimiento es estupendo”.

Schneider compartió ese sentimiento estupendo con el productor Jason Blum, con quien tuvo un proyecto en común cuando trabajaba en la Paramount. A partir de ahí, todo cambió, tanto para Peli como para Blum.

ACTIVIDAD PARANORMAL

Cuando una joven pareja de clase media se muda a lo que parece ser la típica casa de barrio periférico de nueva construcción, empieza a ser perturbada por un espíritu que se muestra muy activo durante las noches. Especialmente cuando la pareja duerme… o intenta hacerlo. La presencia parece especialmente obsesionada por Katie. Su novio Micah, operador de bolsa, se obsesiona con investigar a fondo el fenómeno. Conocedor de las tecnologías, Micah compra una cámara de vídeo de alta definición que coloca a los pies de la cama, consiguiendo así grabar lo que pasa realmente mientras duermen.

Título original: PARANORMAL ACTIVITY
Nacionalidad: USA
Año: 2009
Director: Oren Peli
Actores: Micah Sloat, Katie Featherson, Mark Fredrichs, Amber Armstrong, Ashley Palmer
Género: Terror
Duración: 86 minutos
Web oficial: www.paranormalactivity-movie.com
Estreno en USA: 16 de octubre 2009
Estreno en Perú: 25 de diciembre 2009
Distribuye: Delta Films
Valoración:

• Trailer de la película

Crítica: LA PRINCESA Y EL SAPO

Disney regresó. El Disney clásico, quiero decir. El Disney “cursi” de nuestra infancia que todos conocemos y apreciamos. Es que últimamente Disney se había aventurado a hacer 3D, emulando a su ahijado Pixar, a quienes eso sí se les da muy bien. A Disney, pues no tanto. Y el 2D que producía era principalmente para secuelas que iban “directo al DVD” o películas no tan memorables (VACAS VAQUERAS, por ejemplo).

Pero con LA PRINCESA Y EL SAPO, Disney vuelve a las canciones pegajosas, la magia y los animales antropomórficos. A una muy buena animación tradicional. Y a las princesas Disney, por supuesto.

Tiana no es, sin embargo, la típica princesa Disney. Aunque ya existían princesas de distintas razas (Pocahontas, Mulan), y princesas que no son princesas (otra vez Mulan); ahora tenemos a una afroamericana que no es parte de la realeza, sino que pertenece a la clase trabajadora y no solo de nombre. Esta princesa tiene sueños propios, una ética de trabajo para conseguirlos, y no tiene interés en esperar al príncipe que venga a solucionar sus problemas. Excelente ejemplo para las niñas de esta generación.

Y también está Lottie, que aunque engreída e inmadura, tiene buen corazón. Creo que es la primera vez que veo una “niña rica” interpretada de manera tan favorable. Además, es de las pocas veces que una princesa Disney tiene una mejor amiga humana, y no un animal parlanchín.

Por otro lado, tenemos a Naveen, un príncipe engreído a quien sus padres le han “cortado el caño” por ser un total inútil que solo quiere divertirse… Aunque eso tampoco habla bien de la educación que le dieron sus padres. Pero Naveen es también un hombre de buen corazón y se enamora de Tiana no por su belleza, sino por su personalidad.

Moralinas aparte, la técnica de animación de la cinta es muy buena. Llena de color y dinamismo. Por momentos alegre, por momentos tétrica. Y todo, sobretodo la música, adornada con motivos típicos de la zona francesa de Nueva Orleans. Y la animación que se lleva las palmas es la del antagónico, el malvado Dr. Facilier. Estilizado brujo vudú cuyos movimientos, números musicales y juegos de sombra lo hacen todo un espectáculo.

En general, es una cinta correcta, con personajes memorables, toques de humor y drama, algunas canciones pegajosas, y las típica enseñanzas. Lo único que no terminaba de cuadrarme era la animación de los sapos, que se movían demasiado como personas lo que se veía bastante raro con sus anatomías.

LA PRINCESA Y EL SAPO tal vez no llegue a convertirse en un clásico Disney, pero va por buen camino a serlo. Que le vaya bien, y así Disney deje de copiar a Pixar, y recupera su escencia.

Valoración:

Brittany Murphy falleció a los 32

Es triste informar que Brittany Murphy nos dejó hoy domingo 20 por la mañana. Diversos medios han confirmado que la causa fue un ataque cardiaco. Su esposo, Simon Monjack (guionista y productor), llamó de emergencia a las 8:00 a.m. a los paramédicos y fue transportada desde su casa al hospital Cedar-Sinai Medical Center de Los Angeles, donde se le declaró fallecida al llegar.

La guapa y talentosa actriz estadounidense -que participó en importantes películas como 8 MILE, junto al rapero Eminem, SIN CITY y HAPPY FEET- tenía solo 32 años.

Crítica: ACTIVIDAD PARANORMAL

Lo que se puede hacer con una buena idea y poco presupuesto.

ACTIVIDAD PARANORMAL tuvo un inicio modesto, proyectándose por primera vez en el Screamfest Horror Film Festival de 2007, y repartiendo sus DVD a cualquiera que quisiera distribuirla. Por esas cosas del destino llegó a parar a manos del mismísimo Steven Spielberg, y así Dreamworks y Paramount entraron al proyecto… Es más, esta última tiene los derechos internacionales para las secuelas que seguro saldrán. Y no lo duden, pues como sucedió con SAW (EL JUEGO DEL MIEDO) en su tiempo, películas súper rentables tienen secuelas en su futuro. Miren que recaudó como 100 millones de dólares tan sólo en la taquilla gringa, y costó apenas 15,000 dólares (sin contar gastos de marketing). Súper rentable.

La historia se presenta muy sencilla y la podemos resumir así: Katie y Micah son una pareja de jóvenes que viven juntos desde hace tiempo. Él, todo un aficionado a los aparatos electrónicos, compra una cámara con el fin de registrar, mientras duermen, los fenómenos paranormales que ella le confesó la persiguen desde niña. Lo que veremos en pantalla es todo lo que ha grabado.

La película en sí es adecuada; bien hecha y eficiente. El “realismo” está bien cuidado en lo técnico, y los actores son lo bastante aburridos como para creer que estamos con personas reales y no actores. El terror se da con la espera y el silencio, no con efectos especiales “en tu cara”. Es la tensión y el suspenso lo que mantiene al espectador aterrado. Si eres de los que tales cosas les causa miedo, claro.

Aunque ACTIVIDAD PARANORMAL ha tenido buenas críticas por todos lados, y muchos saltan y chillan en sus butacas, hay una minoría aceptable que la encuentra aburridísima y nada terrorífica. Como dije antes, todo depende si te parece que esperar para que las cosas se pongan interesantes valga la pena.

Pero lo que me llamó la atención, más que los ruiditos raros y los desconcertantes sucesos en casa, fue la relación entre los protagonistas. Micah, aunque quiere a su novia, no toma muy en serio su problema sobrenatural y piensa que es una emocionante aventura, que le ayuda a descubrir su vena cinematográfica. Katie, en su lugar, se encuentra cada vez más frustrada por la escalante situación y porque su pareja no la toma en serio… hasta que ya es muy tarde. Tal vez si hubieran tenido mejor relación de pareja, otro hubiera sido el final.

Valoración:

Crítica: HACE MUCHO QUE TE QUIERO

Hay algo que tienen los dramas franceses, un je-ne-sais-quoi que no pueden imitar los hollywoodenses. HACE MUCHO QUE TE QUIERO es ejemplo de ello. Es un drama simple, sin pretensiones, sin melodramas.

La película nos presenta a Juliette Fontaine (Kristin Scott Thomas) como una mujer que debe luchar no sólo para reintegrarse a la sociedad luego de pasar 15 años en prisión, sino que también para rehacer la trunca relación con Léa (Elsa Zylberstein), su mucho menor hermana.

Con esta premisa en apariencia no muy complicada, más que una historia con inicio, clímax y desenlace (que sí lo tiene) es un estudio acerca del perdón en la vida común y corriente, y sobretodo un estudio sobre Juliette.

Porque ella es quien lleva la batuta en esta catártica cinta. Ya te imaginas cuál pudo haber sido su motivación, pero quieres que la explique. Sabes que todos juzgan sin saber y quieres que esta mujer deje de sufrir en silencio y aprenda a confiar más en quienes la quieren. Pero es duro, no está en su naturaleza y la experiencia tampoco le motiva a hacer un esfuerzo.

Del otro lado esta Léa, que sabe que ama a su hermana pero que no puede recordar lo unidas que fueron alguna vez. Que también fue víctima de padres poco comprensivos, que le robaron una hermana. Quien ya rehizo su vida pero no puede evitar bienvenir a Juliette en ella, aunque desbarajuste su relación con su esposo Luc.

En la familia también está el padre mudo de Luc, con quien Juliette encontrará refugio silencioso cuando las cosas se vuelvan demasiado. Y completando el ambiente está Lys, la mayor de la hijas adoptivas vietnamitas de Léa y Luc, una precoz niña que poco a poco sabrá ganarse el cariño de Juliette.

Si todo el ambiente familiar da una imagen de normalidad a la nueva vida de Juliette, también sirve para reflejar lo alejada que está. Pero aunque es el lazo familiar con su hermana lo importante en el filme, hay dos hombres cuyas relaciones terminan siendo importantes para Juliette. Primero está el capitán Fauré, el oficial de policia que se encarga de su libertad condicional, quien se convertirá en una constante en su vida a pesar de lo fastidiada que se siente por sus temas recurrentes. Después está Michel, colega de su hermana, un típico francés entrador que a la vez es bastante comprensivo y perceptivo. Su presencia le dará el apoyo emocional que requiere, sutilmente claro.

Poco a poco, mientras avanza la película, vemos como Juliette se va soltando, empieza a abrirse más, sobretodo con sus seres queridos (no tanto sí en su ambiente laboral, en donde sus compañeros la encuentran demasiado parca). Aún así, todavía le falta, y su historia no se sabrá hasta el final. Es un instante fugaz de gran emotividad, llega la redención. No es necesario hacerla larga, no estamos frente a un dramón made in Hollywood, después de todo.

Valoración:

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